Anthony Angarola

C’est quelque chose que ces gens-là attrapent, au-delà de la vie, qu’ils sont capables de nous faire attraper une seconde. Doré l'avait. Sime l'a. Angarola de Chicago l'a. Et Pickman l’avait comme aucun homme ne l’avait jamais fait auparavant - ou, je l’espère, au ciel, ne le voudra plus jamais.
H. P. Lovecraft, dans "Le Modèle de Pickman", 1926
Désolé d'apprendre qu'Angarola est mort. Il a presque illustré mon ‘Outsider’, c’est-à-dire qu’il l'a lu et a dit à Wright qu'il aimerait l'illustrer juste après que la présente illustration ait été fabriquée et achetée !
H. P. Lovecraft, à Richard Ely Morse, 28 juillet 1932

Gustave Doré

J’ai commencé à faire des cauchemars des plus hideux, peuplés de choses que j’appelais « maîgres bêtes de la nuit », un mot de ma propre composition. J'avais l'habitude de les dessiner après mon réveil (peut-être que l'idée de ces personnages m'est venue d'une édition de luxe de « Paradise Lost » avec des illustrations de Doré, que j'ai découverte un jour dans le parloir oriental).
H. P. Lovecraft, à Rheinhart Kleiner, 16 novembre 1916

Virgil Finlay

Je viens d’entrer en contact avec Finlay, et je trouve que c'est un personnage des plus inhabituels et des plus brillants. Il n’a que 22 ans et réside dans sa ville natale de Rochester, New York. Il est un poète sans prétention, mais aussi un artiste, même si l’art pictural est bien sûr son médium principal. Dans les années à venir, je suis convaincu qu'il deviendra un artiste de distinction, de sorte que le groupe WT sera très fier de l'avoir connu dans sa jeunesse...
Tout le travail de Finlay dans WT est bon, en particulier les conceptions de votre "Paradis Perdu", et du "Dieu sans Visage" de Bloch.
Bloch m'a dit que Wright considérait cette dernière comme la plus belle illustration jamais réalisée pour WT, et que l'original était encadré dans son bureau.
H. P. Lovecraft, à Catherine L. Moore, mi-octobre 1936
J'ai aimé les illustrations de Finlay dans mes deux contes. En effet, je pense que Finlay est le meilleur artiste complet que Weird Tales ait jamais eu. Son dessin pour « Le Monstre sur le Seuil » était vraiment un chef-d'œuvre imaginatif. Wright m'a généreusement présenté les originaux des images de « Celui dui Hantait les Ténèbres » et du « Monstre sur le Seuil », qui transcendent de loin toutes les reproductions mécaniques.
H. P. Lovecraft, à James F. Morton, mars 1937

Johann Heinrich Füssli (Henry Fuseli)

N'importe quel illustrateur de magazine peut faire éclabousser de la peinture et qualifier cela de "cauchemar", "sabbat de sorcières" ou "portrait du diable", mais seul un grand peintre peut faire en sorte qu’une telle chose soit réellement effrayante. C’est parce que seul un véritable artiste connaît l’anatomie du terrible ou la physiologie de la peur - les types exacts de lignes et de proportions qui se relient à des instincts latents ou des souvenirs héréditaires de la peur, ainsi que les contrastes de couleurs et les effets de lumière appropriés pour susciter le sens dormant de l'étrangeté. Je n’ai pas à vous dire pourquoi un Fuseli fait vraiment trembler, alors qu’un frontispice d'histoire bon marché nous fait simplement rire.
H. P. Lovecraft, dans "Le modèle de Pickman", 1926

Ferdinand Francisco de Goya y Lucientes

L’espagnol Goya est un autre artiste qui est allé encore plus loin que Hogarth en décrivant la bestialité humaine.
H. P. Lovecraft, à William Lumley, 21 décembre 1931

William Hogarth

Cette réticulation pervilentielle et pernicieuse de chalets en ruine et de portes en décomposition ne ressemblait à rien de ce que j'avais jamais vu sauf en rêve : c'était le 18ème siècle de Goya, pas celui de Georges ; de Hogarth, pas de Horace Walpole.
H. P. Lovecraft, à Maurice W. Moe, 24 novembre 1923

John Martin

Sous la direction de Lovemanic, j'ai jeté un œil aux gravures de son travail à la bibliothèque publique de New York. J'ai été fasciné par le pouvoir assourdissant, majestueux de l'apocalyptique et d'une puissance cataclysmique surnaturelle de celui qui, pour moi, semblait contenir l'essence du mystère cosmique... Il était, en quelque sorte, un Milton parmi les peintres... La nuit ; de grandes salles à colonnes désolées ; des abîmes profanes et des torrents blasphématoires ; des cités titaniques en terrasses, des arrière-plans semi-célestes où brille la lumière d’un ciel inconnu des hommes ; des hordes hurlantes de mortels descendus sur de vastes étendues de déchets et dans des gouffres cyclopéens où coulent Phlegethon et Archeron ; ce sont les impressions dominantes que l’on (c’est-à-dire moi-même, au moins !) porte de l’étude d’un ensemble de gravures de Martin.
H. P. Lovecraft, à Vincent Starrett, 10 janvier 1928

Nicholas Roerich

Merritt connaît bien les passionnés de mysticisme et est un ami intime du vieux peintre russe Nicholas Roerich, dont j'admirais depuis si longtemps les paysages étranges du Tibet.
H. P. Lovecraft, à Robert H. Barlow, 13 janvier 1934
Mieux que les surréalistes, le bon vieux Nick Roerich, à l'angle de Riverside Drive et de la 103ème rue est l'un de mes sanctuaires dans la zone des nuisibles. Il y a quelque chose dans son traitement de la perspective et de l'atmosphère qui me suggère d'autres dimensions et d'autres être extraterrestres - ou du moins, les passerelles menant à celles-ci. Ces fantastiques pierres taillées dans les déserts solitaires des hautes terres, ces sinistres rangées de pinacles déchiquetés presque sensibles, et surtout ces édifices cubiques curieux accrochés à des pentes abruptes et gravissant des sommets interdits en forme d'aiguilles !
H. P. Lovecraft, à James F. Morton, mars 1937

Sidney Sime

Oui, Sime fait un travail d'équipe magnifique avec Dunsany, semblant partager sa vision bizarre et individuelle comme peu de gens le pourraient. C'est un vieil homme, en grande partie retraité du travail, et Dunsany doit l'aider considérablement à obtenir les quelques illustrations qu'il souhaite.
H. P. Lovecraft, à Robert H. Barlow, 14 mars 1933